[DAW]

• Cubase Pro 12
• Pro Tools Ultimate

[PC]

• Windows PC　（Core i9 10980XE,メモリ128GB,SSD:17TB）
• MacBook Air M2

[オーディオインターフェイス]

• RME Fireface UCX

[モニター環境]

• ADAM AUDIO A7X, Sub8
• AKG K712 PRO

[MIDIキーボード]

• Impact LX88+

▲神前 氏の制作デスク

2015年頃からです。

『SPITFIRE CHAMBER STRINGS』は非常に多くの曲で使用しています。特に歌モノに関してはほぼ全てこの音源で制作しています。最終的には生演奏に差し替えることが多いのですが、補強用に打ち込みで制作したサウンドを混ぜて使うこともあります。

『SPITFIRE CHAMBER STRINGS』は音の立ち上がりが速く、リズムアレンジの中で埋もれにくいのが良いですね。あと、アーティキュレーションを細かく指定しない所謂「ベタ打ち」でも音楽的に自然に鳴ってくれるため、アレンジに集中することができます。自分が普段録音する機会が多い編成に近いのも使いやすい一因かと思います。

ちなみに生演奏に差し替えず『SPITFIRE CHAMBER STRINGS』で完成させた曲もあります。以下は一例です。

【アイドルマスター】「純情接近STORY」(歌：島村卯月)

このシリーズでは特に木管が好印象でした。日常シーンの劇伴や歌モノの伴奏に合いそうだと感じました。

『SPITFIRE SYMPHONIC』は編成もスタジオ（ホール）も自分の担当するプロジェクトでは録音することが難しいレベルのゴージャスさなので、積極的にそのサウンドの魅力を活かして完成させるスタイルになると思います。

『SPITFIRE STUDIO』は名前の通り普段スタジオで聴く馴染みの音に近いので、録音用のデモやシミュレーションにも使えますし、更に空間系エフェクトで作り込んでいく「素材」としての価値が大きいと思います。

普段の制作ではキースイッチを使用しています。これは仕方のないことですが、シリーズや楽器によってキースイッチの配列が違うのは確認を要しました。

プリセットのバランスが大変よくできているので、基本的には弄ることはほとんどないです。

デモ制作用と割り切った話ですが、音源側でアーティキュレーションを付けすぎると楽譜に出力するとき混乱するので必要最小限に留めています。ダイナミクスに関しては、単なる音量の上げ下げではなく演奏の強弱であることを意識して楽譜の強弱記号を想定しながら付けています。

Spitfire Audioのパーカッション音源は一度も使ったことがないので気になっています。

まず大前提としてピッチや発音タイミングなどが正確でそつがないこと。それと、レガートやスタッカートの反応が音楽的かつ直感的であるところが気に入っています。